Que se cumpla la voluntad del Padre: Evangelio de Marcos

Continúo con la selección de algún versículo de cada libro de la Biblia. Para el Evangelio de Marcos, aprovechando el tiempo de Semana Santa, me quedo con este  en el que se sintetiza toda la oración cristiana. Jesús reza. Que no se cumpla mi voluntad (ni siquiera la del Hijo de Dios) sino la del Padre. Son palabras pronunciadas en medio del tormento y de la angustia de Getsemaní, mientras los discípulos duermen, Judas viene de camino y Jesús suda sangre ante lo que se le viene encima.

Este versículo encuentra su complemento perfecto en el Padrenuestro que Jesús hubiera enseñado unos años antes a sus discípulos, en los que se incluye la frase "Hágase tu voluntad en la tierra como en el Cielo". La voluntad de Dios es la que debe prevalecer. Unas veces la entendemos, otras no. Pero que se haga lo que Tú quieres, Padre.

Evangelio según San Marcos 14,36:

"Y decía: «¡Abbá (Padre)!; Todo es posible para ti; aparta de mí este cáliz; pero no sea lo que yo quiero, sino lo que quieras tú.»"

Fátima, la película (Fatima, EE.UU., 2020)

Aprovechando la recta final de esta Cuaresma he visto una película de temática religiosa. Se trata de "Fátima, la película" una coproducción entre Estados Unidos y Portugal con un reparto bastante atrayente y un argumento que pretende añadir unas dosis de thriller a un tema que ha sido llevado al Cine a modo de largometraje en siete ocasiones. En este sentido, este Blog aún presenta un déficit, pues solo he comentado La Señora de Fátima (1951) y me faltan varias por ver y comentar.

La que hoy nos ocupa es el séptimo trabajo como director de Marco Pontecorvo, regista italiano que hasta el presente cuenta con nueve películas dirigidas. Su estilo -al menos en este film- es austero, algo tenebrista, con diálogos escuetos y una fotografía brillante. El reparto -mencionado anteriormente- es un cocktail europeo-américano, con Harvey Keitel, Joaquim de Almeida, Sonia Braga y Joana Ribeiro, entre otros. Para mi gusto, reluce de manera especial esta última. Los videntes de Fátima aseguraban que nunca habían visto una "Senhora" más guapa, y a fe que ese efecto se consigue en la película, con unos primeros planos faciales de Joana Ribeiro que rezuman belleza por doquier. Con un presupuesto modesto, recaudó la nada despreciable cantidad de 1,477,512 de dólares, demostrando que el Cine Espiritual sigue al alza y resulta rentable invertir en estos reboots de temas ya archiconocidos. La B.S.O. acompaña a la perfección la temática, destacando sobremanera los temas "Gratia Plena" y "Gloria, the gift of grace" interpretados por Andrea Bocelli.

El argumento presenta una doble trama, utilizando para ello la técnica del flashback. Los acontecimientos recordados son los ocurridos en Fátima (Portugal) entre mayo y octubre de 1917. Lucía, Francisco y Jacinta, tres primos de 10,8 y 7 años respectivamente, aseguran que una señora que ellos identifican como la Virgen María se les aparece cada día 13. Sus familias, Las autoridades políticas (comunistas) e incluso las religiosas (Padre Ferreira, Joaquin de Almeida) quieren evitar la propagación de esta noticia para evitar posibles conflictos en un periodo convulso en el que Europa vive de lleno la miseria de la Primera Guerra Mundial. La segunda trama se sitúa en 1989 y tiene como protagonistas a un escéptico escritor e historiador (Profesor Nichols) que entrevista a una anciana Sor Lucía (Sonia Braga) para intentar encontrar contradicciones en su testimonio. De aquí parten los recuerdos que vinculan al espectador con la primera trama. La historia va saltando de una a otra dinamizando la acción de una forma bastante acertada.

Espiritualmente la historia es bastante fiel a la historia tal y como fue contada por los niños en un primer momento y por Sor Lucía en varias ocasiones a lo largo de su longeva vida. Hay muchas frases y situaciones que merecen la pena ser subrayadas. A nivel personal me quedo con las siguientes:

Las palabras escritas en el inicio en pantalla, que contextualiza históricamente las apariciones:

Inspirada en hechos históricos y en las memorias de la hermana Lucía. En 1917, Portugal participó en la Primera Guerra Mundial. Se acababa de convertir en una República inspirada en valores liberales y de la ilustración, y por lo tanto, anticlerical. La guerra, aunque no se libró dentro de sus fronteras, provocó una pobreza generalizada y la muerte de un gran número de soldados y civiles.

De las conversaciones entre el Profesor Nichols y Sor Lucía destaco estos diálogos:

P.N.: "¿Por qué lo que pasó hace tantos años tuvo que pasarle a usted?"
S.L.: "Pues porque era necesario"
P.N.: "¿Necesario?"
S.L: "Para difundir su mensaje. En aquel momento no podía imaginar ni su importancia ni sus consecuencias. Era una niña"

P.N.: "Sabemos que en la época de Cristo clavaban las muñecas de la gente en la cruz, y no las palmas"

P.N.: "Tan solo tenían 10 años. Lo que más me sorprende es el mensaje que afirma que la Virgen les había encomendado un mensaje de sufrimiento y penitencia"
H.L.: "Hubo un tiempo en que yo tampoco alcanzaba a entenderlo"

P.N.: "Parece que Jacinta era la más mística" 

H.L.: "Vio su cuerpo después de la exhumación" 

P.N.: "Sí, lo vi. Estaba completamente intacto"

De las apariciones a los niños, destaco parte de los mensajes de la Virgen, así como algunas reacciones:

La Señora: "Debéis volver aquí todos los meses, a la misma hora, durante los próximos seis meses"

La Señora: "Rezad el Rosario todos los días para traer paz al mundo y acabar con la guerra. El mundo necesita paz"

La Señora: "Jesús te ha elegido a ti para ser la mensajera de la fe en el Inmaculado Corazón de María"

Padre Almeida: "Disculpe... le aconsejo que prohíba a Lucía y a sus primos regresar a ese lugar"

Funcionario municipal: "Diogo Lima. Era paralítico, y de momento, sin motivo aparente, comenzó a andar un poco"

Lucía: "¿Qué ha sido eso?"
Virgen María: "Era el infierno. Adonde van las pobres almas de los pecadores"

Por último, destaco también las frases finales sobreimpresionadas en pantalla:

Hay dos formas de vivir la vida. Una es pensar que nada es un milagro. La otra es pensar que todo es un milagro (Albert Einstein). El 13 de octubre de 1917, alrededor de 70.000 personas creyentes y no creyentes, presenciaron un fenómeno extraordinario llamado "El milagro del sol". Un gran número de testimonios describieron el fenómeno de la misma manera. Jacinta y Francisco murieron en 1918, víctimas de una gripe devastadora, la cual acabó con la vida de millones de personas en toda Europa. En 1921 se celebró la primera Misa construida en una capilla construida por iniciativa popular donde tuvo lugar la aparición. Se ha convertido en el centro de uno de los santuarios marianos más importantes. En 1917, Artur de Oliveira Santos, un republicano convencido, fue el alcalde del municipio de Ourem. En 1928, Lucía de Jesús tomó los hábitos. en 1948 ingresó en el Carmelo de Santa Teresa de Coimbra, donde murió en 2005, a los 97 años. Su proceso de beatificación se inició en 2008. El 13 de mayo de 2017, con motivo del centenario de la Aparición, Jacinta y Francisco fueron proclamados santos por el Papa Francisco.

La película incluye los llamados "Secretos de Fátima", que fueron revelados a los diversos papas y corroborados por estos una vez sucedidos. Estos incluyen la visión del infierno, La Segunda Guerra Mundial (1939-1945) (Virgen María: "Si no dejamos de insultar a Dios, habrá una guerra peor que esta") y el atentado a Juan Pablo II el 13 de mayo de 1981, en el que el Papa aseguró que había sentido una protección especial de la Virgen y en muestra de su agradecimiento regaló la bala que sacaron de su cuerpo para que se conservara en la actual corona de la imagen de la Virgen de Fátima en el Santuario que lleva su nombre.

Un último detalle. La película, aún mostrándose favorable y partidaria de los relatos de las apariciones, presenta también a mi juicio una crítica soterrada al negocio que se establece en torno a estos fenómenos. En concreto, son varias las escenas en las que desde un principio se ven a varios vendedores aprovechando el filón "turístico" para hacer su particular agosto con la venta de Rosarios. Es una realidad que no se puede ocultar y que quien va a Fátima puede comprobar in situ, aunque afortunadamente el negocio está fuera de la explanada de las apariciones.

En definitiva, una película muy interesante para conocer de manera objetiva el relato de los videntes de Fátima, recreado desde un punto de vista cinematográfico muy ameno y actual.

¿El fin del mundo? ¿La Tercera Guerra Mundial?

Esta semana se ha armado mucho revuelo con las directrices de la Unión Europea en la que se alerta de una posible conflagración a nivel Mundial. Muchos medios de comunicación no han tardado en lanzar la pregunta: ¿Estará la Tercera Guerra Mundial a las puertas?

Incapaces aún de dar una respuesta a esa inquietud, se recomienda el acopio de víveres para 72 horas, aunque no estoy realmente convencido de que esa medida sea realmente útil. No creo que en ese tiempo (que le pregunten a los ucranianos o a los palestinos) se pueda resolver un conflicto de proporciones mundiales. Sea como fuere, una cierta psicosis se ha apoderado ya de una población que acude "por si acaso" a los centros comerciales a avituallarse debidamente. Imagino que ese kit de supervivencia no es necesario. Me adhiero a Einstein cuando dijo esta frase -o al menos se le atribuye- "No sé con qué armas se peleará la tercera guerra mundial, pero la cuarta será con palos y piedras". Parece lo más razonable que con unos cuantos pepinazos todo se vaya al garete y él ya lo vislumbraba hace muchos años.

Acerca de esas advertencias, desconozco cuánto de verdad hay en ellas. No sé qué es lo que nos están contando y qué conocimientos nos ocultan. Lo que sí parece claro es que hay un cierto interés por tener a la población preocupada. No hay que ser muy listo para darse cuenta de que desde hace una década aproximadamente el catastrofismo sale rentable. A beneficio de quién, lo desconozco.

La población tiene que estar asustada. El control social a través del pánico parece necesario a estas alturas de la globalización. Cuidado que viene la extrema derecha, ojo con un futuro maremoto. El cambio climático es inminente y vendrán décadas de sequía. Perdón, fallo en Matrix, que llueve mucho. Entonces se cambia el discurso y se augura que las inundaciones serán cada vez más frecuentes. Las pandemias y los confinamientos diezmaran a la población: El Covid, la Gripe A, la viruela del mono, el virus del Nilo o la que sea. También se reconoce que las vacunas han provocado efectos secundarios que provocan ictus y muertes súbitas por doquier. Un asteroide se aproxima y podría colisionar contra la tierra en unos años. Una catástrofe se anuncia detrás de la siguiente sin que hayamos tenido tiempo de reponernos psicológicamente de la anterior. Ahora la guerra. Lo importante es que la alarma no cese y la gente esté tensa. ¿Para qué? Lo desconozco. ¿A favor de quién? Tampoco lo sé. 

Lo curioso es que tras casi todos los elementos anteriormente citados hay colectivos que lo atribuyen todo a una conspiranoia y niegan la mayor: No existe una pandemia sino una plandemia. No hay asteroide (ni siquiera hay NASA) y, por cierto, la tierra es plana. Nunca hemos llegado a la luna ni hay previsión de ello. Tampoco hay cambio climático sino ciclos naturales. Las vacunas son tan nocivas como los virus artificiales creados en laboratorios y soltados adrede para diezmar a la población. Tanto negacionismo se filtra también en nuestro subconsciente y uno ya duda de todo y de todos.

Pero bueno, hay uno del que no podemos dudar. El Dios Omnipotente que probablemente se ríe de los planes de los poderosos y sabe cuándo y cómo será realmente el fin del mundo y del ser humano. Mientras ese día llega, no suframos más de lo necesario, no nos agobiemos más de lo justo porque en palabras de Cristo: "En cuanto a ese día y a la hora, nadie los conoce, ni los ángeles del cielo, ni el Hijo, nadie sino el Padre" (Mc 13,32). Y su otro consejo hoy es más vigente que nunca: "No os inquietéis por el día de mañana; el mañana traerá su propio afán. A cada día le basta su propio problema" (Mt 6,34).

Para terminar, una frase que no es bíblica, pero que me parece preciosa y que viene al hilo de esta reflexión. Es de Mark Twain y dice así:

“No hay tiempo. Tan breve es la vida para dimes y diretes, disculpas, envidias y rendiciones de cuentas. Sólo hay tiempo para amar y tenemos poco tiempo, por así decirlo, hasta para eso”.

Mira, Señor, nuestras penitencias: Baruc

El Libro de Baruc es un texto profético de solo 5 capítulos con un esquema muy definido: Oración penitencial - Elogio de la Sabiduría - Esperanza de una restauración. Existe un capítulo 6 que nada tiene que ver con este autor, llamado "Carta de Jeremías" y que muchos autores consideran un libro bíblico independiente (lo que elevaría el número de libros de A.T. a 47). 

Al leerlo en este periodo cuaresmal en el que estamos inmersos, la parte que más me ha llamado la atención ha sido la primera, pues se trata de todo un "Manual teórico de penitencia". Dios está enfadado con el Pueblo de Israel por sus múltiples pecados y la consecuencia de ello es el destierro en Babilonia. El texto indica que es necesaria la práctica penitencial de los justos para revertir esta situación y esperar a que lleguen tiempos mejores.

El texto sagrado, espiritualmente, no tiene desperdicio; si bien las correlaciones pecado-castigo inmediato de Dios y Penitencia-cambio del status quo son más que discutibles, pues la experiencia cotidiana nos hace comprobar que a "los malos" les va bien en la vida mientras que el padecimiento de "los justos" a veces parece no tener fin. El Libro de Job será la respuesta a esta aparente incoherencia teología, por lo que su lectura es complementaria y casi imprescindible para un mayor entendimiento del sufrimiento del justo. 

Como digo, y dentro del ambiente penitencial de estos días cuaresmales, me han conmovido especialmente dos versículos que son los que hoy quiero compartir con vosotros:

Baruc 2, 17-18:

"Abre, Señor, tus ojos y mira que no son los muertos que yacen en el abismo, y cuyos cuerpos han quedado sin vida, los que te dan gloria y reconocen tu justicia. Son los que viven agobiados por la tristeza, los que caminan encorvados y extenuados, los de ojos lánguidos y estómago hambriento... esos son los que te dan gloria y reconocen tu justicia, Señor".

El libro de Eli (The Book of Eli, EEUU, 2010)

Comentamos hoy una película cuyo género es difícil de catalogar por ser la suma de muchos de ellos. Tiene un poco de ciencia ficción, western, aventuras, thriller, futurista, distópica, algo de artes marciales tipo manga, luchas que recuerdan a Matrix... y por si ello fuera poco toca temas religiosos como la fe, el Apocalipsis, estando además plagada de citas y referencias bíblicas. Se trata de la quinta película dirigida por los hermanos Hugues (hasta la fecha han hecho 6) y se puede considerar también un duelo interpretativo entre Denzel Washington y Gary Oldman. Promocionada con el eslogan "Algunos matarán para tenerlo. Él matará para protegerlo" recaudó en total 160 millones de dólares, doblando así en beneficio un presupuesto de 80 millones.

Vamos con el argumento. Los primeros 8 minutos destacan por la ausencia de títulos de crédito y de diálogos. Solo presenciamos un ambiente sórdido, oscuro y algunos sonidos que sitúan al espectador en la trama. Eli (Washington) lleva 30 años atravesando a pie los Estados Unidos de América portando el libro al que hace referencia el eslogan. Se dirige enigmáticamente "al Oeste", sin comida, sin agua... y sin explicar porqué ni para qué. Por el camino encuentra asaltadores de carreteras, asesinos, violadores, caníbales... hasta llegar a un pueblo enigmático gobernado por Carnegie (Oldman), quien desde un primer momento muestra interés en la búsqueda de un libro, rodeado de forajidos que no saben leer ni escribir pero ejecutan todas sus órdenes. Ayudado por Solara (Mila Kunis), Eli intentará hacer que el misterioso libro no caiga en poder de Carnegie y cumplir su misión de llevarlo a un lugar seguro.

El final (no voy a ser de momento spoiler) es muy sorprendente y da sentido a toda la película, produciendo un efecto similar al de El Sexto Sentido, en el que el espectador tiene que repasar mentalmente todo lo sucedido a lo largo del film. Solo por ello merecería la pena verla. Pero es que además, religiosamente, no tiene desperdicio. Vamos con el análisis del mismo.

Todo comienza con el nombre del protagonista, ya que aquí nada es aleatorio. Eli es una abreviatura del nombre hebreo Eliyahu, que significa "mi Dios es Yahweh". En arameo Eli es directamente el nombre de Dios, como reza Cristo en la cruz “Elí, Elí, ¿lama sabactani? (Dios mío, Dios mío, ¿por qué me has abandonado?)".

En la primera escena con diálogos de la película, cuando Eli sale de un túnel y encuentra a unos forajidos, encima de su cabeza hay una inscripción con los números 14,6. "Casualmente" en esa cita del Apocalipsis se puede leer: "Vi otro ángel que volaba por medio del cielo y tenía una Buena Noticia eterna que anunciar a los habitantes de la tierra, a toda nación, raza, lengua y pueblo"

Además de este guiño, a lo largo de la película se citan concretamente cuatro partes de la Biblia:

Génesis 3:18-19: "Espinas y cardos te dará, mientras le pides las hortalizas que comes. Con el sudor de tu frente comerás tu pan hasta que vuelvas a la tierra, pues de ella fuiste sacado. Recuerda que eres polvo y al polvo volverás."

Salmo 23: "El Señor es mi pastor, nada me falta: en verdes praderas me hace reposar, me conduce hacia las aguas del remanso, y conforta mi alma; me guía por los senderos de justicia, por amor a su nombre; aunque vaya por un valle tenebroso, no tengo miedo a nada, porque tú estás conmigo, tu voz y tu cayado me sostienen..."

Eli: Escribe todo exactamente como lo digo. El primer libro de Moisés, llamado Génesis. Capítulo 1, versículo 1. "En el principio, Dios creó los cielos y la tierra".

Versículo 2. "Y la tierra estaba desordenada y vacía, y las tinieblas estaban sobre la faz del abismo. Y el Espíritu de Dios se movía sobre la faz de las aguas".

Versículo 3. "Y dijo Dios: Sea la luz. Y fue la luz".

2 Timoteo 4,7: "He combatido el buen combate, he concluido mi carrera, he conservado la fe"

Otro aspecto interesante son las bendiciones de las comidas, algo desgraciadamente en desuso en nuestros días. Eli realiza una y Solara otra: 

Eli: "Gracias Señor por una cama cálida para dormir, gracias por la comida que estamos a punto de comer, gracias por un techo sobre nuestras cabezas en noches frías como esta, gracias por la compañía en tiempos difíciles como estos, Amén".

Solara: "Te agradecemos nuestra comida. Gracias por mi madre. Gracias por el techo que nos das y por nuestros nuevos amigos. Y... bueno, supongo que eso es todo por ahora".

Carnegie: "Amén. Esa es la palabra que estás buscando, Amén.

Dentro de este análisis, los diálogos interesantes, que también los hay y muy buenos. Yo he rescatado cinco, el primero de ellos incluso con un toque de humor, ya que en este caso no se cita a la Biblia sino a Johny Cash, "El Rey de la música Country":

Solara: "Bueno, ¿cómo sabes que vas por buen camino?"

Eli: "Camino por la fe, no por la vista".

Solara: "¿Qué significa eso?"

Eli: "Significa que sabes algo aunque no lo sepas".

Solara: "Eso no tiene sentido".

Eli: "No tiene porqué tener sentido. Es fe, es fe. Es la flor de luz en el campo de oscuridad que me da la fuerza para seguir adelante. ¿Entiendes?"

Solara: "¿Es de tu libro?"

Eli: "No, es... Johnny Cash, en Live at Folsom Prison".

La segunda cita es de Carnegie, acerca de la Biblia. Desgraciadamente, a lo largo de la historia, este Libro Sagrado -al igual que otros- ha sido un elemento que ha incitado al odio, la violencia y la manipulación de personas de mentalidad débil. Algo que no debería haber ocurrido pero que el protagonista deja bien claro: 

Carnegie: "¡No es solo un puto libro! ¡Es un arma! Un arma dirigida directamente a los corazones y las mentes de los débiles y desesperados. Nos dará el control sobre ellos. Si queremos gobernar más de un jodido pueblucho, tenemos que tenerlo. Vendrá gente de todas partes; harán exactamente lo que les diga si las palabras son del libro. Ha pasado antes y volverá a pasar. Solo necesitamos ese libro".

La tercera cita es de Eli. En una conversación con Solara, le cuenta cómo era la vida antes de "El gran resplandor". No tiene desperdicio, porque tras gran parte de la película en la que el espectador visualiza las penurias de una sociedad apocalíptica donde todo escasea menos el odio, es difícil no sentirse profundamente interpelado para valorar lo que en el momento presente tenemos y no disfrutamos:

Eli: "La gente tenía más de lo que necesitaba. No teníamos ni idea de qué era valioso y qué no. Desechábamos cosas por las que ahora la gente se mata".

El cuarto diálogo también es para reflexionar, además que sirve para justificar -en parte- las acciones violentas de Elí. Al espectador creyente le puede llamar la atención que un hombre de Dios ande matando a gente a diestro y siniestro. Parece que no casan las conductas de Eli con el contenido del libro que defiende, al menos del Nuevo Testamento y del mensaje de paz y perdón de Jesucristo. En este diálogo se aclara algo de ello:

Solara: "No pensé que alguna vez renunciarías al libro, pensé que era demasiado importante para ti".

Eli: "Lo era. Lo llevaba y lo leía todos los días, me obsesioné tanto con protegerlo que olvidé vivir según lo que había aprendido de él".

Solara: "¿Y qué es eso?"

Eli: "Hacer más por los demás que por ti mismo".

El último fragmento que he escogido es el final de la película. Es la despedida del protagonista en una carta espiritual a Dios que no tiene desperdicio y que termina con la frase de San Pablo en su Carta a Timoteo ya mencionada anteriormente:

Eli: "Querido Señor, gracias por darme la fuerza y ​​la convicción para completar la tarea que me encomendaste. Gracias por guiarme con rectitud y veracidad a través de los muchos obstáculos en mi camino. Y por mantenerme firme cuando todo a mi alrededor parecía perdido. Gracias por tu protección y tus muchas señales en el camino. Gracias por cualquier bien que haya podido hacer, lamento mucho lo malo. Gracias por la amiga que hice. Por favor, cuídala como cuidaste de mí. Gracias por finalmente permitirme descansar. Estoy muy cansado, pero ahora voy a descansar en paz. Sabiendo que he hecho bien en mi tiempo en esta tierra. Peleé la buena batalla, terminé la carrera, mantuve la fe".

Una película interesante, profunda y espiritualmente provechosa. De las que te hacen pensar sobre ellas los días posteriores a su visionado... De las que me gustan 

El que hace el bien es de Dios: 3 Carta de San Juan

Tras la Primera y la Segunda Carta de San Juan, afronto hoy la tarea de escoger un versículo de la Tercera y última Carta joánica. Queda para otro momento afrontar ese reto con el Evangelio de San Juan, siendo ya con esta entrada 25 los libros de la Biblia que he leído y comentado. Quedan aún, por lo tanto, 48 libros sagrados más que analizar.

De la Tercera Carta se puede hacer casi la misma introducción que de la Segunda. Si ésta era el libro más corto de la Biblia con 13 versículos, la que hoy afrontamos también cuenta solo con 15, por lo que es, del mismo modo, muy reducida en su contenido. Al igual que la anterior, posiblemente tampoco fuera escrita por San Juan, sino por el autodenominado "El presbítero", uno de sus discípulos. La Carta se dirige a Gayo y su temática es elogiar al propio Gayo y a Demetrio, afeando la conducta de un tal Diotrefes.

Selecciono para el comentario el versículo 11, que da título a esta entrada. Breve pero intenso, en la misma línea que las cartas anteriores. Quien cree en Dios debe refrendar esa fe en buenas obras, de lo contrario su fe es una farsa. Se trata de una frase dirigida a Gayo pero que nos podemos aplicar en primera persona cualquiera de los que nos llamamos cristianos. Directa, al corazón:

3 Juan 1, 11:

"Hermano muy querido, no imites lo malo, sino lo bueno. El que hace el bien es de Dios; pero el que practica el mal no ha visto a Dios".

La Cuaresma: Tiempo de cambio interior

Hago un pequeño parón en mis comentarios bíblicos para anunciar un acontecimiento que no por repetido deja de merecer un post aparte: Hoy es Miércoles de Ceniza y con él comienzan los cuarenta días de preparación a la Semana Santa y la Pascua. 

Que la Cuaresma es un tiempo de conversión, de cambio y de arrepentimiento es algo que a estas alturas nadie desconoce. Un tiempo propicio para acudir al sacramento de la Penitencia, del Perdón, de la Reconciliación o Confesión, una gracia de Dios con tantos nombres pero que oculta una única realidad: Dios nos espera como el Padre de la parábola del hijo pródigo, al borde del camino, yendo cada día a ver si su hijo se arrepiente y vuelve a casa. Más aún, Dios sale en nuestra busca como el pastor que abandonando a las noventa y nueve ovejas va en busca de la descarriada. Esa es la Cuaresma, que habrá sido un tiempo fructífero si consigue conmover nuestro corazón y acercarlo a Dios o un tiempo de monotonía si el transcurrir de los días no alcanzan a tocarlo.

Sea como fuere, no habrá otra Cuaresma igual a esta. El año que viene, si Dios quiere y estamos vivos, nuestras circunstancias existenciales habrán cambiado, para mejor o para peor, pero habrán cambiado. Así que aprovechemos estos días que no volverán a repetirse.

Han pasado ya tantas Cuaresmas desde que comenzó el Blog -dieciocho- que el material recopilado en él es abundante y provechoso. Os dejo algunos links interesantes de otras publicaciones de años anteriores que os pueden servir como lectura espiritual y propicia para este tiempo:

Miércoles de Ceniza: Origen y Sentido

El tren de la vida: Reflexión para Cuaresma.

Miércoles de Ceniza y Cuaresma: Reflexión sobre el ayuno, la limosna y la oración

Miércoles de Ceniza: El Judas de Leonardo da Vinci: Un cuento cuaresmal

Una historia real de perdón para Cuaresma: Un caso real

Un cuento cuaresmal: El sacrificio del hijo: Otro cuento de Cuaresma

Comentario del hijo pródigo: Ideal para Cuaresma

Que os aproveche. Lo dicho, hagamos valer este tiempo único e irrepetible.

El Amor es el único mandamiento de Dios: 2 Carta de San Juan

La Segunda Carta de San Juan es el libro más corto de la Biblia. Son solo 13 versículos en un único capítulo, así que su lectura es de apenas un minuto. Escoger un solo versículo no es tarea sencilla, pues ante la brevedad de la misma no hay mucho donde escoger. Posiblemente no fuera escrita por Juan, sino por uno de sus discípulos, que se presenta como "El presbítero". La temática de la Carta es la prevención contra miembros radicales que quieren protagonismo e incluso separarse de la Iglesia verdadera.

Los dos versículos que he escogido son un recordatorio del Evangelio de San Juan, concretamente del Mandamiento del Amor que encontramos en Juan 13, 34-35. En el fondo, esta Carta es una continuación escueta de ese precepto, a una comunidad que comienza a experimentar sus primeras disensiones. En un par de frases se recuerda el Amor como mandamiento, pero no como una fría ley que debe ser cumplida, sino como un cálido sentimiento que debe ser la guía de la existencia de cualquier cristiano. Nunca está de más recordar el núcleo de la fe y de la convivencia cristiana, así que ahí los dejo para la meditación:

2 Juan 1, 5-6:

Y ahora te ruego, Señora - y no es que te escriba un mandamiento nuevo, sino el que tenemos desde el comienzo - que nos amemos unos a otros. Y en esto consiste el amor: en que vivamos conforme a sus mandamientos. Este es el mandamiento, como lo habéis oído desde el comienzo: que viváis en el amor.

La fidelidad humana, reflejo de la de Dios: Rut

De los 73 libros de la Biblia solo hay tres escritos (o al menos dedicados) a mujeres: Rut, Judit y Ester. El que hoy nos ocupa narra en apenas cuatro capítulos la historia de una mujer no perteneciente al pueblo judío (la moabita Rut) que sin embargo es fiel a Nohemí, una judía que pierde a su marido y sus dos hijos y decide abandonar Moab para volver a Israel. Tanto la fidelidad de Rut (que se opone al abandono de Orfá, la mujer casada con el otro de los hijos de Nohemí) como la universalidad de la providencia divina son los temas claves de este libro. Rut finalmente se casa con un judío, Booz, del que nacerá un hijo (Obed) que será el abuelo del Rey David. Los planes de Dios son diferentes a los humanos, y uno de los mejores reyes de Israel llevará sangre moabita. De ahí que este texto sea aperturista en cuanto a la religión judía.

Para seleccionar un versículo de este libro - en realidad dos- lo he tenido bastante claro. La confesión de fidelidad de Rut a Nohemí cuando esta les dice que tras enviudar y perder a sus dos hijos se vuelve a su tierra y que les da permiso a sus dos nueras para abandonarla es estremecedora. A su vez, es un símbolo que nos habla de Dios: Así como Rut nunca abandonará a Nohemí, Dios nunca abandonará a su Pueblo.

Rut 1, 16-17

Rut le replicó: «No insistas más en que me separe de ti, pues a donde tú vayas, iré yo; y donde tú vivas, viviré yo; tu pueblo es mi pueblo y tu Dios es mi Dios. Donde tú mueras, allí también quiero morir y ser enterrada yo. Juro solemnemente ante Dios que solo la muerte nos ha de separar.»

La misericordia de Dios incomprendida: Jonás

El libro de Jonás es una auténtica joya, tanto literaria como espiritualmente. Narra las peripecias de un profeta que se asusta de la labor que Dios le encomienda, que huye de él, que es tragado durante tres días por un gran pez (imagen de Jesucristo en el sepulcro) hasta que finalmente acepta los designios de Dios, si bien posteriormente se pone celoso de su misericordia y su perdón. Un libro corto de sólo cuatro capítulos de lectura obligada.

Espiritualmente, lo más provechoso bajo mi punto de vista es el episodio final, el ricino que Dios regala a Jonás para resguardarlo del sol pero que es comido por los gusanos y provoca la queja de Jonás. La respuesta de Dios es sublime, pues hace caer en la cuenta a Jonás que sus quejas son infundadas e injustas, pues protesta por la muerte de un árbol que el no ha plantado ni ha cuidado pero se enoja con Dios por no haber matado a los pecadores -aunque arrepentidos- ciudadanos de Nínive.  

 Jonás 4, 10-11

El Señor le replicó: «Tú te conmueves por ese ricino que no te ha costado ningún trabajo y que tú no has hecho crecer, que ha brotado en una noche y en una noche se secó, y yo, ¿no me voy a conmover por Nínive, la gran ciudad, donde habitan más de ciento veinte mil seres humanos que no saben distinguir el bien del mal, y donde hay además una gran cantidad de animales?».

Una cena con Dios: Apocalipsis

El libro del Apocalipsis es el último de la Biblia. Apocalipsis significa "Revelación", y en este libro se contiene de manera simbólica un anticipo de lo que será el final de los tiempos. Una gran parte de él tiene tintes catastrofistas e incluso angustiosos, pero también otras partes alentadoras y que llaman a la esperanza. 

El versículo de este libro con el que he decidido quedarme pertenece precisamente a esta llamada al optimismo vital. Dios quiere ser nuestro amigo y viene a nuestra casa a comer con nosotros como cualquier amigo haría en una velada entrañable. Tras las cartas a las siete iglesias, el final del capítulo tercero es una autopresentación de un Dios a la vez autoritario y entrañable.

Os dejo con el versículo, espero que os guste tanto como a mí:

Apocalipsis 3, 20

"Mira que estoy a la puerta y llamo: si uno escucha mi voz y me abre, entraré en su casa y cenaré con él y él conmigo".

Que baje Dios y lo vea (España, 2018)

El otro día tuve la oportunidad de ver en televisión esta comedia española ambientada en un contexto religioso, concretamente en una mezcla de un convento-seminario. Últimamente el cine español no es muy prolijo en comedias con personajes creyentes, y me ha sorprendido gratamente no haber encontrado en ella elementos excesivamente ofensivos, si bien como veremos en el análisis posterior hay una crítica soterrada a una parte importante de la jerarquía (no se podía esperar otra cosa conociendo la mentalidad actual de los productores...) No obstante, y antes de pasar a la crítica en sí, es justo reconocer que tiene bastantes cosas aprovechables y transmite una cierta bondad hacía la vida consagrada tanto de los religiosos consagrados como de la mayoría de los sacerdotes que aparecen. En ese sentido es bastante parecida a la ya comentada aquí Llenos de gracia, protagonizada por Carmen Machi.

Vamos primero con algunos datos técnicos. Se trata de la opera prima del director Curro Velázquez (desde ese año y hasta la fecha solo ha dirigido otra película más, también en clave de humor, Cuerpo escombro) quien se puede considerar un destacado guionista español de comedias en la última década. En el reparto encontramos muchas caras conocidas del panorama cinematográfico actual patrio, como Karra Elejalde, Alain Hernández, 'El Langui', Macarena García o Tito Valverde. Un reparto de garantías, al menos de entretenimiento y profesionalidad.

Vamos con el argumento. Los monjes de San Teodosio viven una acuciante crisis económica debido a las escasas ventas de su dulce típico (las perrunillas) y parecen estar abocados a tener que vender el monasterio para ser convertido en un Parador turístico. Al monasterio llega Salva, un sacerdote-misionero castigado por su obispo, quien propone crear un equipo de fútbol y ganar una competición internacional (la “Champions Clerum”) para resolver la economía del convento. Para ello tendrá primero que convencer al prior, el Padre Munilla y posteriormente luchar contra las ansias de poder de su obispo y del cardenal Gondolieri.  

El análisis espiritual lo voy a dividir en tres partes. 

En primer lugar, todo el contexto es religioso, por lo que el film está plagado de frases y referencias directamente relacionadas con la religión, el cristianismo y, especialmente, la vida consagrada. Desgraciadamente vivimos en una sociedad donde la cultura religiosa (hablo de culturilla general, no de Teología) se está perdiendo, por lo que dudo mucho que gran parte de los espectadores comprendan muchas de las palabras empleadas en el guion. Otras si forman parte aún del acervo cultural de la lengua española, por lo que en general se entiende su significado por el contexto. Algunas frases que me han resultado graciosas, interesantes o relevantes por algún motivo y que merecen un apunte las reflejo a continuación:

Ramón: "La gomina multiplica ciento por ciento el pecado de la vanidad". La vanidad -o soberbia- es uno de los 7 pecados capitales, junto a ira, pereza, lujuria, gula, envidia y avaricia.

Vendedor: "Ave María, purísima, le traigo una sorpresa"

Vendedor: "Pruebe, Padre. Álcelo, álcelo y consagre". En esta escena hay un fallo litúrgico, pues el vendedor llama cáliz a lo que en realidad es un copón, que se diferencia del primero en que lleva una tapa y sirve para reservar las hostias consagradas, no para consagrar la Sangre de Cristo.

Munilla: "El padre Antoñanza lleva 20 años de absoluto voto de silencio". Se trata de un voto que solo realizan algunas órdenes (como cartujos o trapenses). El resto de votos (pobreza, castidad y obediencia) lo hacen todos los frailes y monjas.

Padre Munilla: "Padre, perdónale porque no sabe lo que hace". Frase casi idéntica a la de Jesucristo en la cruz cuando Salva roba el Papamóvil para ir en busca del equipo, que se he metido en problemas en un pub de Roma. 

Salva: "Osea, Jesús será nuestro Salvador". Esta es una ingeniosa frase, ya que Jesús Heredia es un gitano evangélico fichado como goleador para el equipo católico. Aquí la película presenta un error teológico, pues es bautizado en el vestuario, mientras que en la vida real, no es necesario pues el sacramento del Bautismo está reconocido entre todas las confesiones cristianas (católicos, ortodoxos y protestantes) según el número 869.2 del Código de Derecho Canónico.

Salva: "Así como en Pentecostés se obró el milagro de la aparición del Espíritu Santo, esta jugada lleva incorporada su propio milagro". La jugada que resuelve la final lleva por nombre la fiesta de Pentecostés, celebrada 50 días después de la resurrección de Jesucristo, con la que termina el tiempo de Pascua. 

El segundo tema que me parece interesante resaltar es el de la vocación. Aparece la vocación misionera (Salva), las dudas vocacionales (Simón) y las ansías de poder de la jerarquía. Esto último lo dejamos para el tercer punto, me centro en las dos primeras. Salva es el típico misionero que antepone la caridad a las reglas establecidas, mientras que Simón es un monje enamorado de Sara que tendrá que dilucidar si quiere seguir en el Monasterio o comenzar una nueva vida. El tema está tratado con mucho respeto y veracidad. Más allá del desenlace final, me parece muy esclarecedor este consejo que otro fraile le da a Simón cuando se prepara para una cita con Sara: 

Ramón: "Donde hay verdadera vocación, no hay tentación que valga"

Vamos con el tema menos agradable. Las personas que ostentan una cierta responsabilidad -el prior Munilla, el obispo y el Cardenal Gondolieri- (dudo mucho que el público en general sepa distinguir la función de cada uno...) son en general bastante intransigentes, interesados, egoístas y su único interés parece ser escalar en la jerarquía. Solo el prior cambia esta postura a lo largo del film, por lo que los otros dos siguen encasillados en ese tópico, que transmite la idea de una Iglesia corrupta en sus mandatarios. 

En esta frase en la que el obispo en complicidad con el cardenal intentan sobornar al prior para que pierda el partido final se resume ese pensamiento:

Obispo: "Nadie gana a la selección del Papa. Lo de David y Goliat está muy bien para los sermones, pero nada más"

Como apunte anecdótico, de manera marginal aparece la figura del Papa Francisco. Nunca le vemos la cara, aparece su coche (Papamóvil), o de espaldas, hablando por teléfono. También el Padre Munilla habla de él cuando aclara que es el único en la Iglesia que nunca se equivoca (Dogma de la Infalibilidad). Estas frases resumen la intervención del Papa en el film:

Munilla: ¿El obispo?. El Papa. El Papa es infalible. El obispo no. Ahora si me disculpan tengo muchas cosas que hacer"

"Buenas noches, santidad". El Papa viene del cuarto de baño, quizás es una escena que se podría haber evitado, aunque también transmite una realidad: el Papa es una persona con las mismas necesidades que cualquier otro...

"En unos días sabrán de qué les hablo. Confíen en mí, no están solos. Gracias por las perrunillas...". Conversación telefónica al final del film, transmitiendo una imagen de un Papa cercano y colaborador.

En resumen, una película entretenida para conocer mejor cuestiones elementales de la vida religiosa consagrada y jerárquicas, con toques de humor bastante acertados y en general respetuosos, y algunos temas profundos y trascendentales que son tratados de una forma bastante superficial, que, por otra parte, es lo normal en una comedia. Recomendable, sí. Pero tampoco para perder la cabeza. 

Todo lo puedo en Cristo: Carta a los Filipenses

Tras un parón navideño para comentar un par de películas vuelvo a la labor comenzada en mayo del año pasado de comentar el versículo que más me llama la atención de cada libro de la Biblia. Con este de hoy ya he comentado 21 de los 73, así que aún queda lectura y camino por delante. 

Hoy he escogido la Carta de San Pablo a los Filipenses, concretamente el capítulo 4 y último de dicha carta, que contiene una serie de exhortaciones conclusivas a los habitantes de Filipos, una comunidad emergente a la que Pablo da las gracias por su fidelidad y la ayuda recibida. Ante una muerte cada vez más inminente, el santo anima a los receptores de la misiva con unos versículos preciosos, de entre los que hoy destaco estos dos:

Filipenses 4, 12-13

Yo sé vivir tanto en las privaciones como en la abundancia; estoy hecho absolutamente a todo, a la saciedad como al hambre, a tener sobra como a no tener nada. Todo lo puedo en Cristo, aquel que me conforta.

Navidad y otras fiestas a evitar (A Merry Friggin' Christmas, EE.UU., 2014)

Intrigado por su título y por la siempre atrayente presencia de Robin Williams, estas Navidades ha visto esta película que -debo reconocer- me ha decepcionado bastante. Y el golpe ha sido doble, tanto por lo normalito de lo cinematográfico como por lo mejorable de la aportación espiritual en un contexto navideño, donde supuestamente lo familiar y lo tradicional se prestan a grandes lecciones morales. En este sentido, y aunque como veremos presenta algunos valores, creo que está bastante desaprovechada. A nivel técnico fue dirigida por el británico Tristram Shapeero (su primera y última película hasta el momento, por algo será...). En esta introducción es justo decir que algunas cosas son salvables, eso sí, pero realizando algunas matizaciones para que nadie se lleve a engaños.

Lo primero que hay que destacar es que no se trata de una comedia al uso. Los gags se van sucediendo de manera casi continua pero uno no debe equivocarse. Yo me atrevería a decir que es un auténtico drama revestido de comedia, que es algo muy distinto. Su calificación en EE.UU. (no recomendada para menores de 13 años) ya hace sospechar que lo humorístico es solo el envoltorio que recubre un caramelo mucho más amargo. Tanto el título como su eslogan publicitario ("Pásalas con aquellos que odias") están cargados de ironía, sarcasmo y de una realidad que encierra la película: las Navidades son un arma de doble filo en el que conviven el amor familiar con las tensiones no resueltas entre sus miembros a lo largo de muchos años. 

El argumento es típico de un film navideño. Boyd (Joel McHale) es un hombre al que el trabajo y la familia le van bien, pero no así su relación con su padre Mitch (Robin Williams), un amargado alcohólico que no supo educar correctamente a sus hijos y vive por ello en una soledad interior en la que se siente abandonado, si bien físicamente no lo está pues aún sigue conviviendo con su mujer. Un rocambolesco bautizo unirá de nuevo a toda la familia (los padres y los tres hermanos) en una noche inolvidable y llena de peripecias y disparates, pero que servirá para replantear las maltrechas relaciones entre todos ellos.

Los aspectos espirituales se reducen al ambiente navideño que rodea la película, más allá de la corta escena del bautizo y de la bendición de la cena de Nochebuena. Varios Santa Claus aparecen por doquier en una trama secundaria que dará sentido y solución al gran problema que plantea el film: la ilusión de los más pequeños por la llegada de los regalos navideños.

A destacar que es una de las tres últimas películas interpretadas por Robin Williams antes de su fatal desenlace en ese mismo año. Un papel casi premonitorio, desgraciadamente.  Al final de los títulos de crédito se puede ver una foto del actor con la siguiente dedicatoria: "Dedicada A la memoria amorosa del hombre que nos hizo reír a todos. Robin Williams 1951 - 2014". Que nos hizo reír, sí. Pero también emocionarnos y soltar alguna lagrimilla, ya que el actor tan polifacético siempre escogía papeles en los que el drama se ocultaba tras la sonrisa. 

¿Qué tiene de espiritual entonces este film?, ¿Sólo el ambiente navideño en el que se desenvuelve?. No. Hay algo más. El nudo gordiano que recorre la trama es la relación entre los dos protagonistas masculinos, una relación rota desde la más tierna infancia pero cuyo cordón umbilical no estaba totalmente roto. Mitch admira a su hijo Boyd y se siente orgulloso de él, como finalmente le hace ver. Y Boyd, con el paso de los años y la madurez que este concede, comprende parte del contexto vital de Mitch, una conciencia que en la infancia es imposible de alcanzar. La madre, la esposa y los hermanos de Boyd ponen cada uno su granito de arena para que conozcamos mejor las interioridades de la familia, mientras que sus hijos y sobrinos aportan la parte cómica e inocente de la historia. Es cine familiar y navideño, sí, pero de una dureza y un realismo que la convierten en verosímil.

En definitiva, una película que se deja ver, con partes muy aprovechables, que posee una gran lección moral sobre la vida y la familia y que es de visionado imprescindible para los aficionados a Robin Williams, sin ser de lejos su mejor actuación. 

La leyenda de Santa Claus (Joulutarina, Finlandia, 2017)

No es común visualizar una película finlandesa. Supongo que en toda mi vida habré visto menos de los dedos de mi mano. Pero casualmente es la segunda de temática religiosa que comento en el Blog, tras Cartas al Padre Jacob. Casualmente, como este año estoy publicando los lunes, ha coincidido que la vi el otro día y que la publique hoy 6 de enero, el día de sus "rivales" en la entrega de regalos a los niños, los Reyes Magos.

Dejando para el final el aspecto religioso del film, vamos a comentar los aspectos más relevantes de una película para -casi- todos los públicos, entretenida y que explora una faceta poco conocida de un personaje -como el título deja entrever- mezcla de leyenda e historia. "Incluso las mejores historias tienen un comienzo" y "La historia jamás contada de un niño llamado Nicolás" fueron los eslóganes promocionales que ya dejan entrever de qué va la historia.

A falta de datos históricos fiables para bucear en tiempos pretéritos, el guion se basa en el libro de 1932 "La vida y aventuras de Santa Claus", escrito por Julie Lane bajo el seudónimo de Amelia C. Houghton. Lejos de ser un dulce cuento para niños, en mi opinión es una cruda lección de vida para adultos. Viendo el argumento se entenderá mejor esta afirmación, pero se puede adelantar que al más puro "estilo Disney", la acción comienza con un drama en toda regla, lo que desaconseja su visionado para niños demasiado pequeños. 

La acción se desarrolla en un tiempo indeterminado del pasado en Laponia, una región finlandesa. Nikolas es un niño huérfano que ha perdido a sus padres y a su única hermana en un accidente en un lago helado. La solución que el pueblo encuentra para hacerse cargo del niño es que cada familia lo adopta por un año, comenzando el día de Navidad. Al terminar cada año, Nikolas, hábil con el cuchillo y la madera, deja regalos para los hijos de sus familias adoptivas. Con el pasar de los años, cada vez son más los niños y regalos que hacer. Su habilidad como carpintero llama la atención de Iisakki, un gruñón y huraño carpintero que poco a poco irá cambiando su personalidad al ver la bondad interna de Nikolas. 

¿Por qué Santa Claus viste de rojo?, ¿Por qué tiene un trineo?, ¿Por qué el trineo va tirado por renos que le obedecen?... Estas y otras preguntas ven encontrando respuestas en una trama algo plana pero que no deja indiferente. La aridez del paisaje, el frío, la nieve, los bellísimos planos panorámicos mitigan unos vestuarios y decorados decentes pero poco más. La Banda Sonora acompaña bastante bien los momentos más emotivos del film, y las interpretaciones son bastante dignas, sobre todo teniendo en cuenta que una buena parte del mismo es interpretado por niños, lo cual no es tarea sencilla.

¿Quién fue realmente Nikolas? Esa pregunta sí encuentra una hipotética respuesta en el largometraje. Un niño a la vez traumatizado por la pérdida de su familia pero agradecido por la acogida de muchas otras familias. Un joven que tuvo que hacerse a sí mismo sin perder el altruismo y la generosidad que lo caracterizaban. Y un anciano incansable que intentó hacer más agradable la vida de los demás hasta su último aliento. Realidad o ficción, así es presentado en su faceta menos conocida.

A nivel religioso, no hay frases memorables ni profundas que reseñar, pues su objetivo no es espiritual sino biográfico. No obstante, la última escena es la más destacable, pues -no podía ser de otra forma- Nikolas se transforma en un Santa Claus celestial que vive para siempre. Evidentemente, esta versión finlandesa no menciona la posible relación entre Santa Claus y San Nicolás de Bari, otro posible origen de la leyenda pero con una historia personal bien distinta. Finlandia barre en este caso para casa y nos presenta su versión de los hechos.

Sea como fuere, la película merece la pena ser visionada. Impregna de espíritu navideño y de bonhomía, pero sin ocultar lo dramático y a veces desconcertante de cada existencia humana.